Une galerie d’art de plus en plus fermée, une chapelle au cœur d’un hôpital, ou un musée des beaux-arts chargé d’histoire : La Visita explore les multiples possibilités de l’espace. Pour la première fois, Peeping Tom crée en fonction des lieux eux-mêmes et établit un dialogue avec chaque nouvel espace visité.

Chaque site devient le catalyseur d’histoires, de personnages et d’images oscillant entre réalité et fiction. En introduisant l’imaginaire dans le réel, en fusionnant passé, présent et futur, la performance ouvre une myriade de possibilités. Elle scinde le regard du spectateur, l’oriente vers une multitude de façons d’observer, de contempler, de percevoir une situation, une œuvre d’art ou une existence humaine.

Les archétypes issus de créations passées changent de décor et poursuivent leur récit, tout en se mêlant aux personnes bien réelles qui travaillent, vivent ou étudient dans ces lieux. Celles-ci deviennent à leur tour éléments de l’œuvre. Dans La Visita , la vie devient art, l’art devient vie. Les frontières s’effacent. La performance est en perpétuelle évolution — jamais tout à fait la même, jamais tout à fait autre.

Le développement de La Visita a commencé à la Collezione Maramotti de Reggio Emilia (en collaboration avec le Festival Aperto/Fondazione I Teatri), a continué au Théâtre de la Ville de Paris, suivi par la première au KMSKA à Anvers, le musée où Peeping Tom est Artist en Résidence depuis plusieurs années. La création a également reçu le prix pour ballet FEDORA Van Cleef & Arpels 2021.