Embodied Characters :
Une masterclass sur le développement du personnage basé sur le mouvement
Atelier Peeping tom
Fort d'une décennie d'expérience professionnelle en danse-théâtre, acquise en tant qu'interprète de Peeping Tom et directeur de sa propre compagnie de danse-théâtre KAIHO, la masterclass de Brandon Lagaert explore les liens entre le mouvement et le travail théâtral sur les personnages. Les participants découvriront comment exploiter l'expression corporelle pour créer des personnages riches et multiformes grâce à un mélange unique de danse et de techniques théâtrales.
Contenu de la Masterclass
- Échauffement physique et exploration du mouvement
Nous commençons par un travail de base sur le mouvement, où les participants s'engagent dans des exercices d'échauffement dynamiques conçus pour éveiller leur conscience corporelle et élargir leurs possibilités de mouvement. Cette exploration initiale les aide à se connecter à leur corps, à se libérer des schémas de mouvement habituels et à ouvrir de nouvelles voies d'expression physique.
- Analyse des personnages basée sur les performances de Vader, Moeder et La Visita
Sur cette base, nous analyserons l'incarnation des personnages à travers le prisme des performances de Vader, Moeder et La Visita. Ces œuvres servent d'études de cas, démontrant comment des personnages complexes peuvent être développés grâce à des choix physiques et des qualités de mouvement spécifiques.
- Concepts de mouvement et développement de mouvements caractéristiques
La masterclass se poursuit ensuite par un travail pratique sur les concepts de mouvement, où les participants développeront leurs propres mouvements signatures et vocabulaires gestuels pour la création de personnages. Cette phase se concentre sur la manière dont différentes qualités de mouvement peuvent enrichir et enrichir le développement des personnages.
- La valorisation de la physicalité théâtrale par les accessoires et les costumes
Enfin, nous explorerons comment les accessoires et les costumes peuvent servir de prolongements à la physionomie des personnages. Les participants apprendront des techniques d'intégration d'éléments externes pour approfondir leur travail sur les personnages et élargir leurs possibilités performatives.
INFORMATIONS PRATIQUES
à qui s'adresse cet atelier ?
Cet atelier s'adresse aux danseurs semi-professionnels, aux artistes de cirque et aux acteurs ayant une formation en mouvement.
comment m'inscrire ?
Envoyez votre CV et une vidéo d'une minute dans laquelle nous pouvons voir votre style de danse à info@peepingtom.be
Où aura lieu l'atelier ?
L'atelier aura lieu dans notre studio à Bruxelles.
Adresse : rue Gabrielle Petit 4/9,
1080 Bruxelles
Quel est l'horaire ?
Du lundi 12.05 au vendredi 16.05
10h - 13h : cours
13h - 14h : pause
14h - 17h : cours
Combien de personnes peuvent postuler ?
et combien coûte l'atelier?
Nous arrêterons les candidatures lorsque nous aurons atteint un total de 80 inscriptions.
La participation à l'atelier coûte 325 euros.
Quand recevrai-je une réponse concernant ma candidature ?
Vous pouvez postuler jusqu'au 21 avril.
Nous vous enverrons des nouvelles par email si vous avez été sélectionné le 28 avril.
Est-ce que Peeping Tom propose un hébergement ?
Peeping Tom ne fournit pas d'hébergement.
Est-ce que Peeping Tom propose de lunch?
Peeping Tom ne propose pas de lunch pendant les ateliers.
Est-il acceptable de manquer quelques jours d’atelier ?
Nous préférons donner la priorité aux participants disponibles pendant toute la durée de l'atelier.
